"" Mestre dos Desenhos Artísticos

quinta-feira, 31 de maio de 2018

Maneiras de se Segurar um lápis corretamente

Um lápis de carvão é usado para esta demonstração, mas você ainda pode aprender com isso. Não clique nos vídeos que o cercam; apenas observe o que você deve fazer.

Encontre um copo e coloque-o em uma mesa à sua frente em um quarto bem iluminado. Desenhe uma gravura da xícara em um pedaço de papel comum. Não sombrear seu desenho. Se a sua taça tiver alguma escrita, fotos ou decoração, não desenhe isso.

Coloque o papel na sua prancheta em vez de diretamente na mesa. Segure a prancheta no colo e apoie-a contra a mesa, para que você não esteja desenhando em uma superfície horizontal. Se o papel estiver na mesa, ele não será direcionado diretamente para os olhos; Você vai olhar de um ângulo. Você deve inclinar sua prancheta para que você olhe diretamente para o papel.




Agora assista a este vídeo sobre como medir com seu lápis.
Encontre uma garrafa de cerâmica simples e simples, vaso ou panela em sua casa. Coloque-o em uma mesa à sua frente e desenhe uma segunda folha de papel. Desta vez, use o que você aprendeu com o vídeo para ajudá-lo a desenhar uma imagem mais precisa. Mantenha seu lápis no comprimento do braço e meça a altura do objeto em relação à sua largura, depois verifique o desenho para ter certeza de que ele tem as mesmas proporções. Isso não funcionará se você não segurar o lápis o tempo todo.
Poste seus desenhos no grupo de desenho quando terminar.


Pratique círculos de desenho por cinco minutos.
Imprima esta pintura (preto e branco é bom). Cole-o na prancheta e cole outra folha de impressora ao lado ou logo abaixo dela. Certifique-se de que as duas folhas de papel estejam perfeitamente alinhadas. Você só precisa gravar os quatro cantos de cada folha.

Outro grande lugar para que você possa aprender como fazer desenhos fantásticos, como eu já disse em outro post. É através do curso de desenho da Mayara Rodrigues. onde você irá com certeza, aprender como desenhar mangá passo a passo.

Na folha de papel em branco, desenhe cuidadosamente os contornos dos objetos nesta pintura. Use o que você aprendeu com os dois vídeos anteriores para desenhar com a maior precisão possível. Meça com o lápis e tente fazer com que os objetos do desenho tenham exatamente o mesmo tamanho da pintura que você está copiando. Não sombrear seu desenho. Sente-se em frente a uma mesa, segure a prancheta no colo e apoie-a contra a mesa.


Coloque três objetos na mesa à sua frente. Escolha objetos simples e sem decoração.
Cole ou cole um pedaço de papel de desenho de 18 x 12 polegadas na sua prancheta. Desenhe a natureza morta com um lápis HB. Desenhe com a maior precisão possível. Pare frequentemente para medir com o lápis e verifique as proporções do desenho. Não sombrear seu desenho.
Você pode apoiar sua prancha de desenho contra a mesa, ou você pode colocar seus pés em um banquinho de modo que seus joelhos fiquem bem altos e então descansar sua prancha contra os joelhos.

Existem linhas diagonais em sua natureza morta? Você pode usar o lápis para verificar a precisão das linhas diagonais que desenhou. Estenda seu lápis com o braço estendido em direção à linha diagonal que você vê na sua configuração. Gire o lápis levemente para um lado até que ele fique perfeitamente alinhado com o ângulo da sua configuração e, em seguida, coloque o lápis com cuidado na linha que você desenhou para ver se ambos estão no mesmo ângulo.

quarta-feira, 23 de maio de 2018

Desenho com lápis


Pratique cuidadosamente afiando um lápis com uma lâmina de barbear Uma Gilete.
Com um lápis HB ou 2B, pratique desenhar esferas, cones, cilindros e cubos. Use uma folha de papel grande e em branco. Sempre mantenha seu lápis afiado.


Para criar a ilusão de profundidade, adicione um pouco de sombreamento. Desenhe uma cópia da tabela de sombreamento no canto da minha página de exemplo e, em seguida, sombrear as formas que você desenhou.


Por cinco minutos, desenhe círculos, quadrados e triângulos com um lápis HB. Você pode usar o papel normal da impressora para isso. Desenhe rapidamente e não se preocupe em cometer erros. Isso é só para treinar sua mão.




Por cinco minutos, mova o lápis em círculos em um pedaço de papel de desenho 18 x 24 sem retirar o lápis do papel. Preencha o documento inteiro.
É assim que o papel deve parecer quando você terminar.


Publique seu desenho no grupo de desenho EP quando terminar. Você pode fazer comentários construtivos sobre as ilustrações de outras pessoas. Diga-lhe o que acha bom sobre o desenho e dê uma sugestão para melhorá-lo.
Sempre que você publicar um desenho no grupo de desenho EP, de uma descrição para o desenho. Indique em que lição você está e se você está na Parte 1 ou Parte 2.


Indique se copiou o seu desenho de outro desenho, copiou-o de uma fotografia ou tirou-o da vida. Indique se você traçou algo em seu desenho ou se desenhou à mão livre e fornece uma estimativa de quanto tempo você demorou para concluir o desenho.
Você pode fazer perguntas sobre o grupo de desenho do EP e responder às perguntas de outras pessoas. Basta postar desenhos que foram atribuídos no curso e que peço para você compartilhar.




No papel normal da impressora, desenhe círculos, quadrados e triângulos com um lápis HB ou 2B por cinco minutos. Desenhe-os o mais rápido que puder. Você pode desenhar um em cima do outro.


Leia sobre a linha.


Faça cópias de pelo menos sete dos desenhos a lápis abaixo. Preste atenção em quão espesso ou fino e quão escuro ou claro as linhas são e tente copiá-las com a maior precisão possível. Você pode desenhar em papel normal de impressora. Poste seus desenhos no grupo de desenho do EP quando terminar. Você pode fazer comentários construtivos sobre as ilustrações dos outros. Diga-lhe o que acha bom sobre o desenho da outra pessoa e dê uma sugestão para melhorá-lo.

sexta-feira, 18 de maio de 2018

Veja como você pode Desenhar profissionalmente

Por favor, reveja as perguntas frequentes e entre em contato conosco se você encontrar um problema

Créditos: 1-2 (Este curso está configurado para fazer no seu próprio ritmo, não em um determinado número de dias.) Recomenda-se que você gasta pelo menos uma hora por dia. Algumas tarefas podem ser feitas em minutos, outros vão levá-lo semanas.)


Pré-requisito: Os alunos devem ter alguma experiência de desenho antes de iniciar este curso, mas não é necessário que eles tenham tomado qualquer tipo de arte antes.


Recomendado: 10 anos - adulto, para pessoas apaixonadas por arte

Descrição do curso: este truque é dividido em duas partes. Parte 1 ensina desenho com um lápis. A parte 2 ensina desenho com outros meios. A Parte 1 é um curso de desenho fundamental no qual os alunos desenharão naturezas-mortas, paisagens, espaços interiores, retratos e figuras vestidas e aprenderão algumas perspectivas básicas e anatomia.

Na Parte 2, os alunos desenharão com lápis de carvão, pastel, giz de cera e Conte e também aprenderão caligrafia básica. Os alunos aprenderão muitas técnicas diferentes e serão incentivados a desenvolver suas próprias técnicas e métodos, e serão criativos e misturarão diferentes mídias para criar os efeitos desejados.

Os estudantes devem começar a vender suas obras de arte online. Os alunos irão publicar o seu trabalho artístico completo no grupo Flickr Drawing Professional do EP e oferecer feedback construtivo aos outros artistas. Este site permite a discussão, que não é completamente moderada.

Por favor, apenas envie um trabalho artístico para o Flickr que é para este curso.
* Todas as imagens serão moderadas antes de serem permitidas na página do flickr do curso. Nessa nota, as imagens de nudez não são usadas no exemplo de obras de arte neste curso, mas nos sites de arte você pode encontrar desenhos / pinturas nuas. Você deve definir seus próprios limites para a sua família a esse respeito.


Notas: Os alunos trabalharão em seu próprio ritmo, de modo que o curso seja dividido em aulas em vez de dias. Este curso é dividido em duas partes. Parte 1 ensina desenho com um lápis. A parte 2 ensina desenho com outros meios. Existem 170 lições no total. Não é necessário terminar o curso inteiro em um ano.

No início do curso, você deve completar as lições na ordem em que aparecem na lista, mas à medida que avança, sinta-se à vontade para pular as diferentes partes do curso, se desejar. Este curso é para estudantes que desenham bem, que são apaixonados por arte e que gostariam de se tornar bons artistas profissionais.

Você deve gastar pelo menos uma hora por dia desenhando. Você deve sempre usar materiais artísticos de qualidade profissional ao criar um desenho que gostaria de vender. Não há problema em usar materiais artísticos de qualidade inferior quando você está apenas desenhando para si mesmo ou para a prática.

Este curso foi criado em sua totalidade pela minha filha. Aqui está um link para o site: https://rebeccagilesart.wixsite.com/rebeccagilesart. Este curso é diferente de outros cursos de EP, porque requer a compra de materiais que podem custar muito dinheiro. Você não precisa de tudo para iniciar o curso.

segunda-feira, 14 de maio de 2018

Algumas considerações sobre as artes

Desde 1934, o British Council existe para criar uma base de conhecimento amigável e entendimento entre o povo do Reino Unido e o resto do mundo. Nosso trabalho nas artes tem sido fundamental para essa missão por mais de 80 anos, buscando novas formas de nos conectar e entender através da criatividade.

Nosso trabalho nas artes cria novas relações entre artistas, organizações e públicos para desenvolver setores criativos mais fortes em todo o mundo. Ajudamos os artistas a abrir novos caminhos, apoiar a criatividade e a inovação, aumentar a capacidade construindo habilidades para apoiar meios de subsistência e empreendimentos culturais, expandir espaços seguros para o intercâmbio criativo e contribuir para a pesquisa e o desenvolvimento da política.

Nosso trabalho nas artes cresceu substancialmente nos últimos cinco anos. Operamos em mais de 100 países em todo o mundo, em oito formas de arte que abrangem todo o espectro das indústrias criativas no Reino Unido. Em 2016-17 o nosso trabalho nas artes atingiu 15,5 milhões de pessoas face a face e outros 198 milhões de pessoas online e através dos media.

A ambição do nosso programa também cresceu. Até 2021, nosso objetivo é aumentar o número de conexões culturais entre o Reino Unido e o mundo, dobrando a escala da atividade internacional no setor de cultura do Reino Unido. Para conseguir isso, nosso programa cobrirá cinco pilares principais:
Compartilhe as artes do Reino Unido com o mundo: apresentando audiências ao redor do mundo com o melhor da criatividade do Reino Unido e criando novas oportunidades para artistas e organizações trabalharem internacionalmente. Também apoiaremos o trabalho recíproco no Reino Unido.

Incentivar a colaboração e as redes: apoiar pessoas criativas para colaborar e experimentar novas ideias e desenvolver formas sustentáveis ​​de trabalhar para a prosperidade a longo prazo.
Artes para a mudança social: expansão de espaços seguros para cultura, exploração criativa e intercâmbio; criar confiança, fomentar o diálogo e apresentar vozes marginalizadas; e apoiar a proteção do patrimônio cultural e a expressão de identidades culturais.

Capacitação: fortalecimento do setor de artes em todo o mundo, desenvolvendo sua capacidade de inovar, atingir novos públicos e desenvolver habilidades.
Política e pesquisa: moldando a política cultural e compartilhando pesquisas com o setor cultural no Reino Unido e no exterior.

Já Na América Latina, medidas alternativas de artes são implantadas todos os dias, Um grande exemplo disso é o curso método fan art, da Mayara rodrigues. Caso você não tenha entendido ainda do que se trata. Clique aqui para saber mais sobre esse grande treinamento que foi feito no Brasil para ser mais específico.

Nosso conjunto completo de ambições para 2021 e como planejamos alcançá-las pode ser encontrado em nossa renovada estratégia artística aqui.
Durante 2016-2017, lançaremos uma série de publicações sobre nossos programas regionais.